Música para Hitler es un montaje teatral que rescata la postura ética del violonchelista español Pau Casals frente a la barbarie del régimen nazi. La obra se presentará los días 1 y 2 de mayo a las 20.00 horas en el teatro Pérez Galdós, dentro de la programación del ciclo Platea dedicado a lo mejor del teatro nacional.
Escrita por Yolanda García Serrano y Juan Carlos Rubio, esta pieza cuenta con Carlos Hipólito interpretando a Casals y a Kiti Mánver en el papel de Francesca Vidal, violonchelista y pareja del músico durante su exilio en Francia. La trama gira en torno al dilema moral que enfrentó Casals en 1943 cuando unos oficiales nazis le exigieron tocar para Adolf Hitler, a lo que el músico se negó, un gesto de valentía y resistencia que se convierte en el eje central de la obra.
Kiti Mánver destaca la vigencia del mensaje: «Es una situación que estamos viviendo con el genocidio en Palestina, por eso es importante que esta obra basada en hechos reales salga a la luz». Además del dúo protagonista, el elenco incluye a Cristóbal Suárez como el soldado nazi que propone el concierto y Marta Velilla en el papel de la sobrina de Casals, quien residía con él en la Villa Colette durante su exilio.
La dirección corre a cargo de Juan Carlos Rubio, quien celebra que la obra alcance las 100 funciones en este escenario. El montaje refleja un momento especialmente oscuro para Casals, marcado por su profunda empatía hacia los refugiados y víctimas de la dictadura franquista en España. Renunció a una vida cómoda en Estados Unidos para ofrecer conciertos en fábricas y otros espacios, buscando aliviar el sufrimiento de quienes huían del régimen.
La actriz subraya el compromiso humanitario del músico: «Casals estaba en Prades ayudando a exiliados con conciertos para recaudar fondos y mejorar sus condiciones. No solo fue un músico excepcional, sino un ser humano comprometido con la justicia social durante toda su vida».
El relato se centra en la tensión entre la presión nazi y la negativa de Casals a colaborar, un acto que pudo costarle la vida pero que, sorprendentemente, no tuvo consecuencias fatales. «Lo que sabemos es que no le mataron, pero no conocemos exactamente qué pasó en esa reunión», explica Mánver. A partir de esa incertidumbre surge la ficción que sostiene la dramaturgia, poniendo en primer plano la dignidad y el deber moral de decir no ante la injusticia.
La obra también pone el foco en la resistencia activa de quienes se niegan a someterse a los poderes que denigran a otros seres humanos. «Hay personas maravillosas que siguen luchando contra las injusticias diarias, pese al apoyo que reciben figuras como Trump o Netanyahu y su respaldo europeo, mientras la ciudadanía se opone a estas barbaridades», añade la actriz.
Pau Casals, además de ser un maestro, compositor y director catalán reconocido mundialmente, fue un símbolo de integridad. Era consciente de la exclusión que sufrían los no arios en Alemania bajo el III Reich, lo que le llevó a no colaborar ni actuar en países del Eje mientras durara ese régimen.
En cuanto a la escenografía, se ha optado por un diseño sencillo pero impactante que simula una especie de casa que también recuerda la cavidad de un instrumento musical. Según Mánver, el público siente que se asoma a una ventana para vivir la historia como un personaje más. Aunque predomina el drama, hay momentos de humor ligados principalmente a su personaje para aliviar la tensión y volver al tono serio del relato.
Finalmente, la actriz destaca el reencuentro artístico entre los cuatro intérpretes, que hacía tiempo no coincidían juntos, aportando una energía especial a esta producción que recupera un episodio poco conocido pero fundamental de la historia y ética de Pau Casals.
