Luis Zueco, reconocido escritor e historiador, reflexiona sobre el papel del arte en la sociedad actual en su reciente novela titulada El juicio. A través de la figura de Francisco de Goya, Zueco examina cómo el artista, a pesar de los riesgos que enfrentaba, defendió un arte comprometido y transformador.
En su obra, Zueco menciona que el arte puede funcionar como un espejo de la sociedad. Se pregunta qué llevó a la Inquisición a considerar una amenaza los 80 grabados de Los caprichos. Según el autor, hay dos estampas que critican directamente a la Inquisición, una institución que, aunque en decadencia, aún poseía un considerable poder social. Goya, un ilustrado que había presenciado un auto de fe en su juventud, supo que sus obras tenían un fuerte contenido político y social.
La novela también aborda la astucia de Goya al entregarle al monarca algunos ejemplares de su obra a cambio de una pensión para su hijo. Este movimiento estratégico demuestra la habilidad del pintor, quien había retirado Los caprichos de la venta, pero conservaba las planchas para poder reimprimirlos si era necesario.
Zueco introduce a Ángelica Diez, una modelo que posó para La maja desnuda, en una narrativa que mezcla la historia del arte con la persecución que sufrió esta figura. La obra de Goya, que presenta desnudos femeninos en una época en la que estaban prohibidos, representa un desafío a las normas sociales. Zueco plantea la pregunta de por qué La maja vestida aparece junto a la desnuda, sugiriendo que hay un mensaje oculto en esta elección.
El autor destaca que, al igual que Beethoven, Goya quedó sordo, lo que pudo influir en su arte. Sin embargo, Zueco argumenta que la desilusión de Goya al ver que la Ilustración no prosperaba fue un factor más determinante para su compromiso artístico, que culminó en la publicación de Los caprichos.
Durante la conversación, Zueco también compartió aspectos menos conocidos sobre Goya, como su origen humilde y los múltiples fracasos en concursos antes de alcanzar el éxito. Esta historia personal del pintor le otorga un matiz humano y revela su valentía al arriesgar todo por sus ideales artísticos. Zueco resalta que Goya defendía la libertad creativa, un concepto que sigue siendo relevante hoy en día.
En su novela, Zueco se distancia de las batallas históricas para centrarse en la importancia del arte y su capacidad de transformación. Reflexiona sobre cómo el arte se ha vuelto mercantilista, donde las obras solo son valoradas en función de sus precios en subastas, en lugar de su calidad artística. Goya, como símbolo de un arte comprometido, sirve de referencia para este análisis crítico.
A medida que avanza en la promoción de su libro, Zueco comparte su deseo de seguir escribiendo, aunque confiesa que el ritmo de su gira le ha limitado el tiempo para desarrollar nuevas obras. Junto a su familia, está recorriendo varias ciudades, lo que añade un toque personal a su experiencia como autor.
